Donatella Mazzoleni » 8.La mutazione

Il nuovo punto di partenza

Nell’ultima lezione abbiamo concluso la nostra ricognizione sulle architetture costruite, con uno sguardo circolare su alcuni fenomeni architettonici e urbani ben rappresentativi del mondo contemporaneo.

A confronto con quell’immenso serbatoio di ricchezze che abbiamo incontrato precedentemente, percorrendo il tempo storico in tutte le epoche dall’antichità fino al passato più recente, abbiamo riscontrato fenomeni nuovi. I prodotti delle costruzioni umane dell’epoca contemporanea sembrano obbedire a leggi diverse da quelle che abbiamo conosciuto nel corso della storia di millenni.

I “corpi” costruiti non hanno più “scala umana” e non sono più antropomorfi. I modelli di sviluppo sono quelli di una crescita non più organica e misurata, ma seriale e potenzialmente infinita. Gli interventi non appaiono più proporzionati ai territori ed ai luoghi, e caratterizzati da identità culturali, ma vengono attuati ovunque in modi uniformi, ripetitivi, e tendenti all’appiattimento del mondo. Tutto ciò accade pagando un prezzo altissimo in termini di sofferenze umane (politiche, economiche, sociali, culturali) e consumo di energie e risorse non rinnovabili del pianeta terra.

In questo scenario, l’architettura sembra doversi ridurre ad uno spettacolo pirotecnico, libero da ogni responsabilità antropologica e ambientale, da mettere in scena al fine esclusivo di celebrare il mercato ed il potere.

La crisi dell’architettura

«Mai come adesso l’architettura è di moda.
Nelle riviste, nei quotidiani, in televisione le opere delle superstars dell’architettura sono oggetto della curiosità di lettori che prima erano completamente digiuni in materia.
Eppure mai come adesso l’architettura è lontana dall’interesse pubblico: incide poco e male sul miglioramento della vita della gente. A volte ne peggiora le condizioni dell’abitare.
Questo accade perché l’architettura è diventata un gioco autereferenziale, tutta incentrata sulla “firma”, sulla “genialità” del singolo architetto, genialità che è quotata nella borsa della moda al pari di qualunque brand.
Gli architetti si rifugiano in una artisticità che li esclude da qualunque responsabilità. Purtroppo ad essi spesso viene affidata la trasformazione di interi pezzi di città. Trasformazioni che spesso compiono con incompetenza, superficialità e convinti che si tratti di un gioco formale.
Ma le città funzionano diversamente. Sono il territorio profondo si cui agisce l’inconscio collettivo, sono il luogo delle appartenenze e dei conflitti.
…
Abbandonare le archistar al loro egoismo… Accettare che l’architettura abbia esaurito la sua funzione. Oggi c’è bisogno d’altro».

(Franco La Cecla, Contro l’architettura, Bollati Boringhieri 2008)

Il passaggio di questa lezione

« … Accettare che l’architettura abbia esaurito la sua funzione. Oggi c’è bisogno d’altro» : le mutazioni del mondo contemporaneo sono così profonde che fanno traballare le fondamenta disciplinari dell’Architettura, mettendone in discussione – a fronte della mutazione dei saperi – lo statuto; e – a fronte della mutazione delle tecniche – l’utilità.

Qui si comprende come sia assolutamente necessario lo sviluppo di un nuovo pensiero creativo in Architettura, capace di confrontarsi con i grandi temi del mondo contemporaneo.

In questa lezione cercheremo di indicare alcuni temi che potrebbero essere sviluppati come spunti di grande interesse per lo sviluppo di un nuovo pensiero creativo in architettura:

• la sovrasaturazione dello spazio, che si è prodotta nelle metropoli e megalopoli contemporanee
• nuove immagini del mondo, nuove somiglianze e analogie, generate dalla perdita della “mente locale” e dal “restringimento del mondo”
• nuovi soggetti abitanti, generati da migrazioni intercontinentali, ibridazione culturale, tribalizzazione delle culture
• nuove tipologie abitative
• nuovi concetti: “non luoghi”, “surmodernità”, “barbarie”, “acculturazione”…

La mutazione dell’immaginario

Nelle lezioni precedenti a questa, guardando all’Architettura, secondo la tradizione culturale mediterranea-europea, come ad un’ “arte”, e come ad un “corpo”, abbiamo seguito l’analogia antropomorfa.

Abbiamo osservato che le case e le città del passato antico e recente sono dotate di misure percepibili e di una struttura interna di tipo organico (cioè disomogenea, anisotropa, dotata di gerarchie e funzioni integrate).
Abbiamo rilevato che queste architetture sono dunque percepite, consciamente o inconsciamente, come assomiglianti al corpo umano: come aventi membrane di confine, simili alla pelle (mura, recinti); membra, simili a teste (tetti), facce (facciate), braccia (ali, portici, colonnati), occhi (finestre), bocche (porte), orifizi di scarico (fogne); organi interni, simili a cervelli (piazze civiche) e apparati nervosi, cuori (piazze religiose e luoghi identitari) e apparati circolatori, stomaci (mercati) e apparati digerenti.

Guardando ora alle costruzioni edilizie ed urbane delle metropoli e megalopoli contemporanee, osserviamo che:

• le loro dimensioni scavalcano le soglie dei nostri apparati sensoriali
• la loro struttura interna è di tipo inorganico (cioè seriale, reticolare, omogenea, isotropa)

A fronte di questo tipo di corpi, il nostro immaginario crea analogie non più con il corpo umano, ma piuttosto con immagini ultra-umane e infra-umane.

Nuove tipologie

Lo sviluppo contemporaneo delle costruzioni nel mondo ha prodotto negli ultimi venti anni nuovi fenomeni funzionali e nuove tipologie architettonico-urbane (che non a caso spesso hanno nomi internazionali).

Esempi di nuove tipologie sono i grandi scambiatori di traffico (transit hubs), i megacentri commerciali (megastores, shopping centers), i campi profughi.

Questi tipi di spazi hanno in comune due caratteristiche essenziali:

• non hanno identità riconoscibili in base ai valori antropologici noti
• sono frequentati da un immenso numero di persone, tuttavia solo in transito

In essi si incrociano grandi numeri (milioni) di esseri umani, ma senza entrare in relazione diretta fra loro. In essi si può sostare anche a lungo, ma non si “abita”.

L’utenza di questi spazi è così grande che subisce una mutazione irreversibile: non può più essere definita come somma di tante utenze umane individuali (persone), deve essere definita e pensata come utenza di masse umane che valgono nel loro complesso come corpi unitari, immensi e magmatici (folle).

Spazi non più abitati, ma solo attraversati; e non più da persone umane, ma da folle: questi nuovi tipi di cose non hanno ancora un nome, vengono ancora definiti semplicemente in negativo, in base all’assenza in essi delle qualità antropologiche note.
Per poter ragionare su di essi, si è dato ad essi questo nome: “nonluoghi“.

Nuove tipologie: transit hubs

Foster & Partners. L'aereoporto di Heathrow. Immagine da Architettura ecosostenibile

Nuove tipologie: shopping centers

Renzo Piano - “Vulcano buono” Centro commerciale presso Nola (Napoli). Foto Donatella Mazzoleni

Nuove tipologie: campi profughi

Un campo profughi

Nonluoghi

Il concetto di “nonluogo” è stato messo a punto da Marc Augé (Poitiers 1935), antropologo ed etnologo francese, derivandolo da quello di “luogo”.

• “Luogo” è uno spazio costruito che ha assunto nel tempo caratteristiche identitarie, riconoscibili e trasmissibili, il cui attraversamento da parte di individui o comunità crea relazioni antropologiche, e lascia tracce della storia
• “Nonluogo” è uno spazio costruito che non ha identità, viene dunque attraversato da soggetti umani che non hanno nome, non entrano in relazione tra loro, non lasciano tracce storiche
• Nonluoghi oggi nel mondo sono: i megacentri commerciali, gli scambiatori di traffico (transit hubs), le autostrade, gli svincoli autostradali e le stazioni di servizio, gli aereoporti, i campi profughi
• Nei nonluoghi lo spazio perde le sue coordinate ed ogni riferimento all’orientamento celeste e terrestre. L’orientamento dentro i nonluoghi è dato solo dalla segnaletica
• Nei nonluoghi anche il tempo perde ogni riferimento al ritmo ciclico (giorno/notte, settimane, stagioni) con le sue connotazioni ambientali e climatiche, e all’età delle cose. Nei nonluoghi si vive un presente assoluto, senza tracce del passato e senza finestre verso il futuro: una condizione precaria, provvisoria, di transito

La produzione di nonluoghi è propria della nuova epoca della storia umana: quella Marc Augé definisce epoca della “surmodernità“.

Surmodernità

La condizione della “surmodernità” viene definita da Marc Augé con tre “figure dell’eccesso”:

• l’eccesso di tempo: il tempo contemporaneo è sovraccarico di avvenimenti che ingombrano il presente e il passato prossimo, l’allungamento della vita genera il passaggio alla coesistenza abituale non più di tre generazioni ma di quattro, e ciò moltiplica “per ogni individuo le occasioni in cui egli può avere la sensazione che la sua storia incroci la Storia”
• l’eccesso di spazio: è correlato al “restringimento del pianeta”, nell’era in cui “i mezzi di trasporto rapido pongono le capitali a qualche ora di distanza al massimo l’una dall’altra” e “nell’intimità delle nostre dimore (…) immagini di tutti i tipi, diffuse dai satelliti, captate da antenne (…) ci danno una visione istantanea di avvenimenti in atto anche dall’altro lato del pianeta”
• l’eccesso dell’ego individuale: “per lo meno nelle società occidentali, l’individuo si considera un mondo in sé” e al posto delle religioni tradizionali va osservato il “carattere singolare della produzione di senso – diffuso da tutto un apparato pubblicitario, che parla del corpo, dei seni, di freschezza del vivere – e di tutto un linguaggio politico centrato intorno al tema delle libertà individuali”

“Barbarie”

La surmodernità crea compresenza e commistione generalizzata di eventi, immagini, valori, in assenza di qualsiasi gerarchia, criterio d’ordine, selezione, controllo.

La surmodernità estende enormemente il campo e la quantità delle informazioni, dei contatti, delle opportunità.
La surmodernità accelera enormemente la velocità delle transazioni ed il consumo.

In questa condizione non è più possibile l’approfondimento delle conoscenze, sostituito dall’estensione superficiale e potenzialmente infinita di esse.

« E’ cambiato il modo di fare esperienze (…) L’esperienza oggi è qualcosa che ha forma di stringa, di sequenza, di traiettoria: implica un movimento che inanella punti diversi dello spazio del reale: è l’intensità di quel lampo» (…) la profondità « è ormai un’ingiustificata perdita di tempo».
(Alessandro Baricco, I barbari. Saggio sulla mutazione, Feltrinelli, Milano 2006)

La surmodernità sembra così azzerare tutti i valori ereditati dal passato, e creare una condizione di totale “barbarie“.
In realtà la surmodernità mette semplicemente quei valori tutti sullo stesso piano.
Consente così immensi processi di acculturazione, in cui tutte le componenti si sommano senza elidersi.

Da tutto ciò parte il XXI secolo.